G e a Z a z i l
Gea Zazil est une femme, migrante,
artiste du mouvement et la lumière...
D'où elle viens et comment elle à construit
son identité belge-mexicaine?
Voici leur puzzle de métiers et son savoir faire
R I Z O M A D A N Z A
"Rizoma Danza" ( 2004 - 2011 ) fue la primera agrupación que Gea Zazil co-fundó primero en forma de colectivo y después dirigió por completo cuando se encontraba a mitad de la Licenciatura en Coreografía en la ENDCC. Así como su término biológico y como la corriente filosófica de Gilles Deleuze y Félix Guattari, trataba de utilizar el modelo rizomático para propiciar puntos o nodos de encuentro de información entre artistas que compartían saberes dentro del complejo tejido de la vida, la idea era poner en valor el poder permitirse descubrir los momentos efímeros del mutuo entendimiento expresivo.
Donde artistas de la escena, convergen y comparten experiencias en un espacio y tiempo irrepetible disponiéndose a palpar lo intangible. Algunos resultados de estos proyectos fueron catastróficos, pero muchos más fueron realmente increíbles, pero todos fueron interesantísimos como procesos creativos.
La línea de trabajo de Rizoma fue emprendida en 3 ejes que no parecían estar ligados, pero que durante el último periodo de trabajo se unificaron con más claridad:
Primer eje: "Danzas abstractas", ligadas completamente a las formas musicales barrocas con trabajos muy precisos nota por nota (con Erasmo de la Vega) y otras danzas con música de ensambles y compositores contemporáneos (Raga, Alvaro Herrera Zacarías, Mintel Alonso), con estas experiencias previas creó danzas para música de cámara y orquestas en vivo (OFIA). En este periodo estuvo muy cerca de músicos y compositores como Ramón Montes de Oca y Mario Lavista asistió como oyente a su taller de composición del Conservatorio Nacional y trabajó con alumnos de estos maestros como Emanuel Ontiveros y Alvaro Herrera Zacarías.
Segundo eje: "Mitologías del génesis" que ya había experimentado en sus primeros trabajos en la ENDCC, éste ha sido desde muy temprano, el motor y obsesión temática de creación de Gea incluso antes de de Rizoma Danza. La primera obra dirigida por Gea en la ENDCC se titula "llamó Dios" (2001), fue una sátira del mito de Adán y Eva y la última obra de graduación se llamó "La Segunda Tierra"(2006), era una propuesta de un nuevo mito fundacional de otro planeta parecido a la Tierra dominado por diosas y seres femeninos.
Tercer eje: "Lenguaje de la videodanza y arte urbano", la instalación e intervención en espacios urbanos y el pensamiento post-industrial. Gea Zazil llevó a cabo proyectos que nunca publicó pero que sirvieron de investigación para desarrollar la videodanza "De Hierro y Carbón", entre México, Bélgica y Alemania, con el apoyo de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de México, Proyectos Especiales de CONACULTA-FONCA, Danza UNAM y la iniciativa privada. Con ésta videodanza inició un periodo de intervenciones e instalaciones de corte post industrial. Fue una larga etapa donde Gea no podía bailar debido a una fuerte lesión de columna vertebral que le impedía el movimiento incluso cotidiano. Sin embargo su trabajo visual y conceptual fue muy apreciado por el Dr. Luis Arturo Ongay director del IIC Museo de Baja California y gracias a este apoyo pudo realizar la Instalación "Árbol de hierro y carbón" en la explanada de la UABC. Bajo la dirección de Cuauhtémoc Nájera y al mismo tiempo con la Embajada de México en Bélgica se planificó el traslado de la instalación, primero a las instalaciones de CU de la UNAM y luego a una posible bienal de arte en europa, pero la obra no había sido concebida para viajar, el peso y las dimensiones de la instalación completa imposibilitaba esta odisea. La obra fue desintegrada en pedazos y regresó al mismo lugar de donde vino, el deshuesadero. Una gran metáfora para un gran proyecto.
La agrupación y Gea misma dejó de utilizar el nombre porque de forma estructural, poco a poco, las condiciones de trabajo cambiaron, ya que Gea viajaba entre Bélgica y México durante 2009 a 2011 y con la gran paradoja del éxito / fracaso ( de la videodanza e instalación del árbol gigante de hierro y carbón"), Gea decide cerrar un gran ciclo de aprendizajes artísticos y personales.
Los grandes proyectos requieren de grandes estructuras. La decisión de vivir definitivamente en Bélgica implicaba dejar atrás todas las estructuras. A partir de ese año Gea Zazil comienza una etapa de creación coreográfica de "solos" regresando a su estructura más íntima: su cuerpo y su identidad en Bruselas, sin agrupación, sin vinculación académica, sin apoyos financieros.
Sin embargo fue ese año que inicia su carrera en el servicio técnico de la estructura cultural mas grande de Bélgica el Théâtre Royal de la Monnaie (ver Estructura de la estructura) y el resto del tiempo se dedica a dar clases de Pilates (ver ...PILATES).
